Urban-Som
El Proyecto Urban Som, estudia los susurros de la ciudad, los sonidos del espacio público en la urbe, nuevas narrativas sonoras a partir de la ciudad, para crear arte sonoro.
A partir de los diferentes sonidos que produce la propia ciudad desde sus diferentes elementos que conforman la estructura de la urbe, elementos dinamizadores de nuevas narrativas sonoras, surgen nuevas conformaciones en el abanico de sonoridades que cohabitan en los diferentes espacios, creando un tejido que se mezcla y entre cruza en los oídos de los transeúntes, las diferentes historias creadas a partir de los diferentes elementos propiciadores de elementos acústicos que quedan ubicados en los diferentes espacios de socialización, de encuentro y de vivencias del individuo de la ciudad. El proyecto "Urban som" - sonido urbano, tiene como interés crear viajes que convergen en nuevas creaciones y ensayos de mezclas de sonidos y nuevas posibilidades de creación sonora.
La posibilidad de confrontarse con sonidos propios de la contemporaneidad de las urbes, que ondulan y confluyen en las diferentes memorias auditivas, nos llevan por nuevos caminos de la estética sonora. La posibilidad actual de captación de los sonidos y sus tratamientos de edición nos coloca en una forma de oír la ciudad, donde el diálogo existente se hace evidente, donde la ciudad nos podría hablar por intermedio de la recreación sonora, producción, edición y mezcla que podrán converger estos sonidos producidos por la ciudad y que en edición, con nuevos patrones surgen para sus ciudadanos como nuevas narrativas urbanas contemporáneas dentro del contexto de lenguaje del arte sonoro.
Lo que muchas veces llamamos latidos de la ciudad, que son sólo la demostración de vida que una ciudad en su palpitar produce, a través de los diferentes elementos mecánicos que habitan dentro de ella, nos llevaría a veces a pensar que la ciudad sólo produce sonidos industriales, pero no, también los sonidos de los elementos que cohabitan dentro de ella, también forman parte de este compendio de innumerables sonoridades, como los sonidos producidos por los susurros de los ciudadanos en sus diálogos constantes, los sonidos naturales de sus riberas, el viento a golpear en las hojas de los árboles, la propia lluvia que aunque son sonidos de la naturaleza, forman parte del latir de una ciudad, junto a las fricciones producidas por los diferentes elementos que en movimiento se tocan, creando el sonido a partir de la conexión de sus materiales que lo hacen el pulsar de la ciudad, como su lenguaje, lenguaje que sólo existe a partir del movimiento generado por los innumerables mecanismos creados por el hombre para la dinamización de la ciudad, para su funcionamiento dentro de las necesidades del contexto contemporáneo.
Los diferentes elementos sonoros nos permiten contextualizar las diferentes historias que ocurren dentro de una ciudad a partir de nuestra memoria auditiva, que nos puede llevar a veces en una poética sonora a determinados momentos de la historia de la ciudad que marcaron profundamente a los individuos que habitan en una comunidad determinada, como es el caso específico del proyecto "DRM project", que podemos apreciar en el vídeo de la Obra "DRM project" de Hernando Urrutia para la Exposición Colectiva de Arte Contemporáneo "Laberinto de la Memoria", presentada en el I Coloquio Internacional "(Des) "Desastre", del 18 / OCT / 2013> 17 / NOV / 2013, en la Sala de dos Arcos, Rectoría de la Universidad de Madeira, Funchal - Portugal.
En la instalación DRM project, (desconstrucción y reconstrucción de memoria), en el marco del I Coloquio Internacional "(Des) Memoria de desastre", que se centra en los medios de comunicación de las Naciones Unidas, acontecimientos del 20 de febrero, que trae la narrativa de la memoria a partir de la reconstrucción de la narrativa sonora, lo que nos permite ubicarnos en el contexto determinado de los hechos que terminan en circunstancias fatídicas, en los diferentes espacios geográficos de la región.
La obra "DRM project" propone una reflexión sobre la desconstrucción de la memoria y la reconstrucción de la misma, basándose en los desastres causados por la fuerza de la lluvia y su exceso de agua, causante de las inundaciones en el aluvión del 20 de febrero de 2010, en Madeira .
En el proceso de reflexión, uno de los elementos de interés del proyecto es mostrar las conexiones existentes entre los diferentes elementos que existen en la construcción y la desconstrucción, que termina por fragmentarse y trasladarse de sitio, dando como resultado la desconstrucción (separación de los elementos de construcción).
En la reconstrucción se utiliza el sonido como medio de conexión a esos momentos dentro de nuestra memoria, creando una secuencia que cuenta una historia, partiendo de la toma de las grabaciones en diferentes puntos de la ciudad y en diferentes momentos, de lo que fue la tempestad que causó el aluvión en los diferentes puntos de la isla de Madeira. Los sonidos utilizados en la instalación son fragmentos y recopilaciones grabados por el interés de capturar siempre los sonidos de la ciudad, como parte de mi investigación sobre los sonidos urbanos y que en este caso representan la memoria del desastre del 20 de febrero del 2010.
El sonido de tormentas asociados a las tormentas y caída de la lluvia, genero en los residentes de la isla un especial temor que causaba angustia y miedo de tener que pasar de nuevo por el infortunio de las experiencias traumáticas, causadas en las conmovedoras historias que todos vivimos el 20 de febrero de 2010. Cada vez que se escuchaba el sonido de la lluvia y las tormentas, que en nuestra memoria estaban relacionadas con los sonidos que estaban íntimamente conectados a los hechos que causan muertes y destrucción de viviendas, dejando perdidas funestas en los hogares de los diferentes puntos de la isla, causando heridas y señales en nuestra memoria, que sólo con el tiempo las personas lograron superar, lo cual es lo que lleva el interés a desarrollar una propuesta de reflexión, basada en la memoria colectiva.
Para ver el video con el sonido de la obra "DRM project", por favor dirigirse al siguiente link:
Esta recopilación de sonidos fue luego mezclados en una sola banda de sonido, creando así una nueva historia, como una narrativa sonora, que permite acercarnos a esa fracción de memoria, que forma parte de los innumerables individuos, que vivieron el desastre del 20 de febrero de 2010.
El proyecto surge en la necesidad de crear respuestas de reflexión, que como de resultado se propone la creación estética, donde su construcción y desconstrucción tiene por base plasmar el punto en movimiento sobre un espacio determinado, para conectar la articulación existente en las diferentes relaciones y vinculaciones de los elementos de la narrativa, en la inclusión del sonido como ente que se transforma en un catalizador de diferentes momentos de nuestras vivencias, desde los momentos de regocijo hasta las experiencias de momentos traumáticos, que aún después del proceso post-traumático, siguen en nuestra memoria como parte de nuestra línea de acción la vida.
El sonido de experimentación contemporánea como lenguaje de comunicación sonora nos permite dar respuestas e interrogantes a cuestiones que a veces no se establecen en el status quo de la línea de los entes culturales, de curadurías o de críticas del arte contemporáneo, son aproximaciones a nuevas reflexiones estéticas sobre las visiones de la contemporaneidad, que surgen a la vanguardia del arte contemporáneo, como respuesta desafiante ante nuestros ojos, que oxigenan nuestras perspectivas, creando un cambio en el pensamiento crítico de la sociedad.