HERNANDO URRUTIA

Nació en 1964, Colombo-Venezolano de raíces Vascas y nacionalidad Portuguesa, vive y trabaja en Funchal, Portugal. Doctor en Media-Arte Digital, aprobado con "Distinción" por la Universidad "Do Algarve" y la Universidad "Aberta", de Portugal, Investigador Colaborador del CIAC ( Centro de Investigación en Artes y Comunicación ), Investigador invitado en el M-ITI ( Madeira Interactive Technologies Institute), como coordinador e investigador desarrollando el proyecto de investigación " + PROJECTION AC - Proyección Digital del Arte Contemporáneo en el Espacio Público: La Difusión y Formación desde la Ciudad".

Comisario Internacional de Sonido y Videoarte (Miembro del Jurado de Selección y Premios) de LANDSCAPE 2022 II Edición, en Italia. Miembro del equipo del PROJETO "CADÁVER XQUISITO" 2022, como Director Invitado da Coproducción Audiovisual (Argentina - Colombia - Cuba - España - Francia - México - Portugal ); Miembro del equipo del PROYECTO PARA CAPES EDITALES CLUSTER CINEX II - (Portugal - Brasil), como Curador de directores/realizadores portugueses para la "Mostra de Cinema Português; Miembro del equipo del PROYECTO PARA LA FCC EDITAL - Fundación Cultural de Curitiba: "CLUSTER CINEX I - visualización de los espectadores en la Plataforma Virtual Mutimodal" (Portugal - Brasil), como Cineasta/Director de la obra "WISDOM: visión + mente", por el CIAC (Portugal) de la Mostra CIC-CIAC - del GP CIC (CNPq-UTP); Miembro del equipo del PROYECTO MIM - Montaje e Innovación Multimodal, como Comisario de la Muestra Internacional de Cortometrajes Experimentales CIC-CIAC (Brasil - Portugal) para las muestras: primera parte 2022, segunda parte 2023, tercera parte 2024, de la Universidad Tuiuti do Paraná - Brasil.

Comisario del Pabellón "TRANSGRESSION art + technology" (Portugal) de la "5th INTERNATIONAL EDITION OF THE WRONG BIENNALE - 2021-2022",en España; Director, Productor y Comisario de EXPERIMENTA - Transformación Audiovisual (Exposición Internacional de Videoarte) 2019-2022 en Portugal; Director, Productor y Comisario "IMAGE PLAY - Festival Internacional de Videoarte" 2019-2022, en Portugal; Miembro del Comité Científico Internacional (Invitado Especial Internacional) del OVER THE REAL VIDEOART FESTIVAL - VI Edición (2021) Italia; Fundador, Director del Proyecto "FX DIGITAL ART- Exposición de Arte Digital en el Espacio Público", Funchal - Portugal.

Fue durante varios años invitado como Jurado de Selección y Adjudicación de Premios en Exposiciones, Concursos y Salones de Arte. Ha sido invitado especial a varios Salones de Arte Contemporáneo. Fundador, Director, Coordinador y Miembro de algunos Proyectos Culturales. Director de los proyectos: "+ Sound Art Project"; "olhAR-TE tocAR-TE"; "INexTERNO; "Procesos de Comunicación DIGITAL"; "Urban Som"; "Punto Visual", Fundación "Ha-Ser Arte Contemporáneo", "+ PROJECTION AC - Proyección de Arte Contemporáneo en el Espacio Público"; "olhAR-TE MAPEA-MENTO"; LINE -Art Project"; "Signo-Símbolo" y "+ Art Contemporary", Grupo de Investigación y Experimentación Sonora "Celacanto - Arte Sonoro"; Fundador, "MAD 01 - Museo de Arte Digital 01", Funchal - Portugal; Miembro del Colectivo Artístico Mad Space Invaders, entre muchos otros. Miembro de 30 grupos Internacionales de Cine Experimental en Estados Unidos e América, Albania, España, Brasil entre otros.

Curador en 31 proyectos artísticos. Ha recibido 243 reconocimientos y 8 premios, por su obra Artística especialmente en los últimos tiempos por sus obras de vídeo arte/arte digital. Ha realizado 29 Conferencias y ha dictado varios talleres de formación. Fue durante varios años Invitado como Jurado de Selección y Adjudicación de Premios en Exposiciones, Concursos y Salones de Arte. Ha sido Invitado especial en varios Salones de Arte Contemporáneo. Fundador, Director, Coordinador y Miembro de varios Proyectos Culturales, Expone profesionalmente desde 1986, participando en diversos proyectos y más de 450 Exposiciones Colectivas y 17 Individuales en más de 40 países. Representado en más de 227 importantes Colecciones Públicas en diversas Instituciones, Fundaciones, Museos y Galerías y en más de 180 Colecciones Privadas en países como Alemania, Arabia Saudita, Argentina, Aruba, Australia, Austria, Bélgica, Brasil, Bulgaria, Canadá, Chile, Colombia, Croacia, Cuba, Escocia, España, Estados Unidos de América, Finlandia, Francia, Grecia, Holanda, Inglaterra, Irán, Irlanda, Italia, Letonia, México, Pakistán, Perú, Polonia, Portugal, Puerto Rico, Serbia, Taiwán, Timor Oriental, Túnez, Turquía, Ucrania, Uruguay y Venezuela, entre otros.

Impartió 29 Conferencias/Seminarios/Talleres de Formación. Desde 1990 ha realizado 24 producciones audiovisuales de Video Arte - Animación - Cortos Experimentales - Glitch. Ha realizado 21 producciones sonoras y bandas sonoras para cortometrajes.

Tiene 18 artículos y 22 textos curatoriales publicados, otros 25 artículos en la web y 2 críticas de arte. Por sus artículos y publicaciones a nivel nacional e internacional ha sido referenciado y citado en varios trabajos científicos de diferentes partes del mundo, relacionados con la Historia del Arte, Arte Digital; Vídeo; Multimedia; Medios Digitales; Videoarte; Configuraciones post-digitales: arte y cultura tecnológica; Teoría del Cine; Imagen en el Espacio: cartografía de la producción contemporánea; Alfabetización Visual; Entre el receptor y el arte tecnológico; Estudios Culturales; Sociología Cultural; Transdisciplinariedad; Interfaces; Espacio Urbano; Teoría del Diseño; Cine e Interdisciplinariedad; Estudios Visuales y Arte Público; Fonotropías: Un método de investigación desde la experiencia estética; Arte contemporáneo latinoamericano; Teoría digital; Tecnología y nuevos medios: de la educación a las prácticas culturales y de consumo; Arte, nuevas tecnologías y comunicación: fenomenología de la contemporaneidad; Estudios hispano-electrónicos; Arte; Investigador experimentado; Computación Gráfica; En un Internet más ligero; El poder de la imagen pobre (ligera - bajo tamaño); Educación Artística; El imaginario; Historia Social.

Cursó Estudios Superiores en Media-Arte Digital en la Universidad "Do Algarve" / Universidad "Aberta", en Portugal, Otorgada la Equivalencia de Licenciatura en Diseño Gráfico, por el Consejo Científico del Centro de Competencias de Artes y Humanidades de la Universidad de Madeira, con la clasificación final de 16 (dieciséis) valores, certificado entregado por la Unidad de Asuntos Académicos de la Universidad de Madeira", Funchal - Portugal. Estudió Diseño en la Facultad de Diseño de la "Universidad Pontificia Bolivariana" de Medellín (Colombia) y Artes Plásticas en el "Instituto Departamental de Bellas Artes" de Cali (Colombia).

A lo largo de su formación Artística, ha participado en 124 formaciones de post-graduación, participo en varios Works-Shops, Residencias Artísticas, Seminarios y Simposios de Post-Graduación en las áreas del Arte Conceptual, Vídeo Arte, Etno-Arqueología y Arte, Figuras Conceptuales de la Estética Post-Moderna, Hermenéutica y Crítica del Arte, Los Nuevos Conflictos Inter-Artísticos en la Globalización, Cine y Video, Pertinencia de la Teoría en el Arte, Comunicación y Semiótica del Arte, Vídeo en el Ámbito Experimental y de Largo Metraje, El Arte en sus Extremos, Metodología para Realización y Evaluación de Proyectos de Investigación, Semiótica y Hermenéutica del Arte, entre otros, con importantes personalidades como por ejemplo: Gerardo Mosquera de Cuba (Curador/Comisario), Ingo Petzke (importante Autora de Video Arte en Alemania), Pere Salabert Sole Profesor e Investigador de Arte de la Universidad de Barcelona, España), Pedro Alzuru (Profesor, Investigador y Director del CIE : Centro de Investigación Estética de la Universidad de los Andes), Perán Erminy (Profesor, Investigador y Crítico de Arte del AICA : Asociación Internacional de Críticos de Arte), entre muchas otras.

Se dedico durante algunos años a la Docencia, como Catedrático; Coordinador del Área Técnica e Coordinador del Área Profesional en Universidades de Colombia y Venezuela. Efectuó varias Investigaciones relacionadas con la Imagen e Investigaciones de Campo sobre los Signos-Símbolos y los sonidos musicales de la Amazonia, en varias etnias del Amazonas. Formador y Exponente en varios Seminarios y Simposios, Coordina y actúa como Comisario en Exposiciones Nacionales e Internacionales en América del Sur y Europa.

Actualmente es colaborador de la revista "Fotografía en Movimiento" de la Ciudad de México DF- México; Colaborador de la publicación (Revista de Artes Visuales) Zine Without - A Crow, de Wroclaw - Polonia; Colaborador de la publicación (Revista de Arte) "Cooltzine" de Cooltsalon y Urban Dwellers Collective, de Sofia - Bulgaria. Miembro de Art Connet (Berlín - Alemania); Miembro de World Artist (México); Miembro de la Red VADB - Organización Latinoamericana de Arte Contemporáneo, Miembro de las Redes de realizadores FilmFreeway, Festhome, entre otros. Fundador, Director, Coordinador y Miembro de varios Proyectos Culturales.

Creador del blog "Procesos de Comunicación Digital" ", en los temas: Transmedia - Hipermedia - Cibercultura - Post-Humano - Cine Expandido - Inter-estética - Artes Híbridas - A Aura de los Objetos Artísticos - Panorama del Arte Tecnológica - Maquina e Imaginario - Máquinas Semióticas - Arte y Tecnología - La Cuestión de la Técnica - Crítica de la Técnica y de la Modernidad - Arte-media : En Busca de una Nueva Estética - Obra de Arte en la Era de su Reproductibilidad Técnica (desde el discurso de Walter Benjamim). Generado desde la cátedra de Formación Avanzada en Arte y Comunicación Digital
del Módulo: Procesos de Comunicación Digital, del Doctorado en Media-Arte Digital, de la Universidad "Aberta" / Universidad "Do Algarve".

Ha sido publicado en más de 150 libros, revistas, periódicos y catálogos, además de ser entrevistado en numerosas ocasiones por la Televisión, la Radio y los Diarios de los distintos países por donde paso. Ha recibido reconocimiento por su trabajo artístico y por su apoyo a la Cultura, especialmente a las Artes Visuales Contemporáneas.

Su obra actual abarca varias áreas, especialmente el vídeo arte, la video instalación, el gif, el arte digital, la instalación, el arte sonoro y las nuevas narrativas de la sonoridad electrónica, dentro del contexto de la tecnología y el arte contemporáneo.

© 2018-2021 + art contemporary -  digital ART video - HERNANDO URRUTIA 
Desenvolvido por Webnode
Crie o seu site grátis! Este site foi criado com a Webnode. Crie o seu gratuitamente agora! Comece agora